1. Ficha técnica y artística de la película.
Título original: Hugo.
Año: 2011
Duración: 127 minutos.
País: Estados Unidos.
Director: Martin Scorsese.
Guión: John Logan (Guionista) Brian Selznick (Libro)
Reparto: Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Helen McCrory,
Michael Stuhlbarg, Jude Law, Emily Mortimer, Ray Winstone, Christopher Lee, Richard
Griffiths, Frances de la Tour,Martin Scorsese, Francesca Scorsese.
Productores: GK Films, Infinitum Nihil, Paramount Pictures y Martin Scorsese
Género: Drama, Aventura, Cine familiar.
2 Sinopsis
La película "Hugo", nos transporta a París en la década de 1930. La historia sigue a un
joven huérfano llamado Hugo Cabret, que vive escondido en la estación de trenes de la
ciudad. Su vida gira en torno a un viejo autómata que heredó de su padre, y que cree
que tiene un mensaje importante que desvelar.
Hugo se dedica a robar comida y reparar el autómata, mientras intenta escapar de un
inspector que quiere atraparlo. En su aventura, conoce a Isabelle, una chica que tiene
una llave que puede abrir el corazón del autómata. Juntos, comienzan a descubrir el
pasado del autómata y su conexión con el cine y el famoso director Georges Méliès.
A lo largo de la película, se abordan temas como la soledad, la amistad y la pasión
por el cine. "Hugo" no solo es un homenaje a los inicios del cine, sino también una
hermosa historia sobre encontrar tu lugar en el mundo y el poder de la imaginación.
La dirección de Scorsese, junto con los impresionantes efectos visuales, hace que
esta película sea una experiencia mágica y conmovedora.
3. Análisis argumental.
Estructura: La película tiene una estructura lineal, que esto contiene
un desarrollo o introducción, un conflicto y un punto de resolución.
Puntos de giro: Yo creo que el punto de gira es donde le descubre el collar de la llave del corazón a
Isabelle
Temas que trata: Amor, el amor por los seres queridos y por el cine.
Trama principal o argumento: La trama principal es que Hugo repare el autómata y así descifrar el mensaje que le
quiere decir su padre.
Trama profunda o conflictos internos: Afrontar su vida como huérfano y esconderse
del inspector.
Mensaje o valores que trata de transmitir: Las segundas oportunidades, tanto para los niños huérfanos o las personas que dejaron
de lado sus sueños por ciertas circunstancias.
4.Análisis técnico.
Fotografía: Robert Richardson.
Música: Howard Shore.
Tipo de montaje: Paralelo, de acción, temático y de reacción.
Ritmo: Lenta
Tipo de fotografía: Iluminación expresiva, mezcla de luces cálidas y frías.
Empleo del sonido: Ambientaciones sonoras, la banda sonora de Howard y los sonidos
mecánicos.
Uso informático: Tecnología CGI, es decir, hecho por ordenador.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios): La película se desarrolla en
París en los años 30 y por eso llevan ropa de la época. La ambientación mezcla un poco
la realidad junto con la fantasía y casi toda la película se desarrolla en la estación de tren.
5.Análisis connotativo o crítico (personal):
Me parece una película muy bonita visualmente, es entretenida y su trama me gusta.
También me gusta que le den visibilidad a la importancia de las segundas oportunidades.
En mi opinión muy buena película.
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